Il fumetto di 24 ore è iniziato nel 1990 come esercizio creativo Scott McCloud (comprensione dei fumetti) ha posto al suo amico Steve Bissette come una sfida di velocità. L’obiettivo è che un artista crei 24 pagine in 24 ore. Perché allora, è diventato un giorno per i fumettisti di radunarsi, allungare il loro talento e commiserare. (Ora si è tenuto il primo sabato di ottobre.)
Milano Erceg ha realizzato un documentario sul fenomeno, il fumetto di 24 ore, che è conforme a otto fumettisti che hanno provato la sfida in un negozio di fumetti a Portland, in Oregon. È ora disponibile per il preordine con disponibilità digitale l’11 luglio. Quegli otto artisti sono:
Paul Guinan (Boilerplate)
David Chelsea (coproduttore di film)
Rebecca Celsi (figlia di 13 anni di David)
Tom Lechner
Rachel Nabors
Sera Stanton
Jacob Mercy (che lavora come assistente al Chelsea) e Pete Soloway (che con Jacob ha prodotto Pizza Gun, aggiornato l’ultima volta nel 2015)
Dalle prove interne, come l’esistenza di Andrew McIntire, allora vicepresidente di cose di un altro mondo, il negozio in cui questo è stato girato, credo che l’evento si sia tenuto nel 2013. Partecipando anche al film di 70 minuti sono Mike Richardson ( Fondatore di Dark Horse Comics and the Things From Anowl One World Retail Chain), Scott Allie (caporedattore di Dark Horse), fumettista Batton Lash, Scott McCloud (che spiega la premessa) e diversi clienti ubriachi a tarda notte.
È stato interessante vedere come i fumettisti hanno reagito mentre la notte andava avanti. Era come essere lì senza dover essere lì. La varietà creativa è stata ben scelta, anche se messa insieme per caso, con un fumettista che utilizzava una penna stilografica, un altro un tablet. Una persona ha provato la sfida 7 o 8 volte e non è mai riuscita, mentre il Chelsea ha completato quindici fumetti di 24 ore.
Erceg è conforme ai partecipanti individualmente, controllando i temi dell’immaginazione e ciò che spinge le persone a fare i fumetti. Ad esempio, Stanton (ora inteso come Opal Pence) ha parlato di lavorare in una libreria e caffè in acquisto per fare i suoi fumetti. Guinan specifica di non essere in grado di fare fumetti per denaro e deve fare altre cose per il reddito, mentre sta lavorando al suo fumetto di 24 ore come pezzo di pitch per il tasso di interesse per i media nel suo personaggio.
Dopo il successo iniziale, Nabors fermò i fumetti nel 2007 perché aveva bisogno di un trattamento chirurgico e non poteva pagarlo. (Probabilmente avrebbe fatto molto meglio nella nostra nuova era di crowdfunding.) Ora è “una persona web molto più di una persona di fumetti”. I fumetti sono un luogo per l’espressione di sé-ed è trattato come un mezzo, non un genere-eppure gli elementi dell’azienda sono ciò che si mettono in percorso. Portare una giornata intera per evidenziare l’immaginazione invece di chiedersi “cosa diventerà” è quindi il contrasto ideale. Ecco il trailer:
Avevo solo due lamentele. A volte, il cameraperson impiega molto tempo a focalizzare lo spettacolo su ciò che ti aspettarai, creando alcune immagini temporaneamente sfocate. E non ero sicuro che tutti ci siano riusciti nell’obiettivo dei fumetti di 24 ore. Con cinque, è stato chiaramente mostrato se hanno completato o meno, ma gli altri tre, non ero sicuro del loro risultato finale.
Il fumetto di 24 ore sta andando sul mio scaffale accanto al college di animazione e fa i fumetti come considerevoli documentari sui momenti essenziali nei fumetti. È anche una scelta ufficiale del Festival del cinema indipendente in tutto il mondo del 2017, quindi il documentario verrà mostrato sabato 22 luglio a San Diego.
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